Ed Wood, entuziasmul celui mai rău regizor
Ed Wood a fost regizor, scenarist, actor și producător de film care și-a dorit să-și vadă creațiile pe marele ecran, să treacă la istoria cinematografiei; într-un fel, a reușit. Dar poate nu în modul în care se aștepta, dar după moartea sa, el a fost descris drept "cel mai rău regizor de film din istorie". Filmul tău Pan 9 din spațiul cosmic a fost calificat, la rândul său, ca cel mai prost film din istorie ca primul film de Z, un subgen de cinematograf B, calitate inferioară și buget mai mic.
Cu toate acestea, în timp, Wood a acordat recunoașterea „director de cult“ și cineaști ca John Waters și Tim Burton citează printre influențele lor. Ed Wood a fost atât de rău? Adevărul este că calitatea filmelor sale lasă mult de dorit: incoerențe în scenariu, probleme de continuitate, microfoane în vizor, scene de arhivă, decorațiuni de carton și o serie de probleme care fac ca filmele tale să fie ceva, dar nu credibile.
Respingerea de către producători a operei lui Wood a dus la un buget foarte limitat care, împreună cu progresele tehnologice limitate ale vremii, a condus la calitatea slabă a filmelor sale. Este adevărat că el nu a fost perfecționist și îngrijit erori mici sau neconcordanțe, trebuie doar să tragă o lovitură și a crezut că cinematografia a fost dincolo de perfecțiune, că totul a fost credibil.
Dar, în ciuda greșelilor lor, există ceva îndrăgit de benzile lor, o esență unică. Să nu lăsăm la o parte faptul că, în societatea anilor '50, anumite teme ar putea fi considerate provocatoare și, ca o consecință, multe dintre casetele lor nu ar fi luate în serios. Așa sa întâmplat Glen sau Glenda, un film în care Wood pretindea că se mișcă cu o poveste personală despre transvestism, deși a provocat mai multe râsete decât comoția.
Ed Wood: biopic
Tim Burton a fost scufundat în 1994 în aventura de a aduce povestea acestui regizor pe marele ecran. Burton a citat nenumăratele influențe ale cinematografului B, în special al terorii, ceea ce sa reflectat în toată filmografia sa.
Printre influențele sale, îl găsim pe Ed Wood. Burton văzu Planul 9 din spațiul cosmic în copilărie și își păstrează o bună amintire. Filmele lor pot fi pline de erori, dar există ceva ce nu le lipsesc: entuziasm. Și tocmai acest entuziasm pe care Burton ne-a dat-o în biopic.
Spre deosebire de Wood, Burton este total coerent și ne dă un film perfect narat, plăcut în toate aspectele. Burton a avut un script excepțional și actori experimentați: Johnny Depp și un magnific Martin Landau. Dar nu totul era rosu, pentru că în momentul în care Burton a hotărât să filmeze alb-negru, au apărut probleme cu compania de producție care a decis să se disocupe de proiect.
Burton a vrut să surprindă esența erei, a lui Lugosi și a cinematografului B din anii '50 și, pentru aceasta, era esențial ca povestea să fie adusă în alb și negru. Filmul a avut premiera în 1994 și, deși nu a obținut sprijin bun la box-office, a fost premiat cu două premii Oscar: cel mai bun machiaj și cel mai bun actor de sprijin. Ambele premii sunt legate de una dintre figurile cheie ale filmului: Bela Lugosi. Figura actorului mitic a venit la viață datorită unui machiaj excepțional (susținut de alb-negru) și interpretării sublime a lui Landau.
Ed Wood este, pentru mulți, unul dintre cele mai bune filme din filmografia lui Burton. Vorbim despre o lucrare cu personalitate, care nu are nimic de invidiat în alte filme ale regizorului și asta reușește să transmită esența unei ere, cealaltă parte a Hollywood-ului și recuperează figuri la fel de semnificative precum Lugosi sau Wood însuși.
Un tribut adus cinematografului
Dincolo de omagiu lui Ed Wood, filmul este un tribut adus cinematografului B. Filmul este o ode la cinema, la 50 de ani, la filme alb-negru și la "vechile glorii" puse de un cinematograf ca Bela Lugosi. Deja în credite, percepem o anumită nostalgie, o anumită magie pe care cinematograful cel mai recent pare să o fi uitat.
Filmul începe cu o piatră funerară în care numele actorilor sunt citite, cel mai pur stil de lemn apar imagini cu tentacule și farfurii zburătoare; apoi, o muzică întunecată ne însoțește într-o cameră întunecată și misterioasă. Camera intră în camera în care un sicriu se află sub o fereastră sinistră; în exterior, furtuna atrage o scenă întunecată.
Sicriul se deschide și Jeffrey Jones, caracterizat ca Criswell, pare să explice că ceea ce urmează să vedem este povestea reală a lui Ed Wood. Această introducere, atât de caracteristică a cinematografului B, este cu adevărat magnetică și se termină cu o mișcare strălucitoare a camerei prin fereastră, adică prin imersarea noastră în întunericul furtunii. Scena finală ne duce la început, dar cu o mișcare a camerei în spate, ne întoarcem în cameră și închidem sicriul; ceva, pur și simplu, magic.
Un alt element important îl reprezintă semnul Hollywood, prezent în câteva momente ale filmului, îl vedem pe înălțime, dar însoțit de tunete și întuneric. Invită-ne să credem că, probabil, filmul mecca nu este la fel de minunat ca și noi. Dimpotrivă, Burton ne conduce la un studiu al celor mai săraci și rudimentari, arătând cealaltă parte a industriei, cruzimea Hollywood-ului. Toată banda este un tribut, este plină de aluzii și spuse în detaliu; o adevărată bijuterie cu note de umor și nostalgie.
Ed Wood: simbolul entuziasmului
Lemnul era cunoscut pentru marele lui dragoste de cinematografie, pentru pasiunea sa, chiar dacă talentul său era îngrozitor de pus la îndoială. Ed Wood a simtit ca Orson Welles, el a fost convins ca ar putea face ceva mare, ceva important si a avut incredere in abilitatile sale de a interpreta in acelasi timp scenaristul, producatorul, regizorul si actorul.
Burton ne prezintă pe bandă un personaj enorm, inocent, cu iluzia unui copil. Lemnul, în ciuda criticii și a adversității dure, nu a pierdut niciodată zâmbetul, crezând în el însuși și a continuat să filmeze filme cu buget redus.
A reușit să stabilească o prietenie cu Bela Lugosi, actorul maghiar care sa bucurat de o mare popularitate pentru interpretarea lui Dracula. Burton a văzut în această prietenie o reflectare a ceea ce sa întâmplat cu Vincent Price, un actor foarte popular în filmele de groază și căruia Burton, așa cum Wood a făcut cu Lugosi, ia dat ceea ce ar fi ultimul rol al carierei sale.
Ed Wood a fost caracterizat de carisma sa și este că, în ciuda respingerii din partea industriei, el a reușit să-i adauge puterea cel mai apropiat, care a fost botezat pentru a obține finanțare de la un grup religios și că Wood ar putea filma Planul 9 din spațiul cosmic. Optimismul său neobișnuit îl consolidează ca pe un personaj care a stârnit interesul publicului, fără a mai continua, există Biserica Ed Wood, o organizație de creștere spirituală inspirată de figura regizorului.
La sfârșitul vieții sale, optimismul caracteristic a dispărut, iar Wood a murit ruinat și cu probleme serioase cu alcoolul. Burton reușește să surprindă esența personajului și ne oferă un film plin de optimism, speranță. O casetă nostalgică care ne invită să ne amintim de acest regizor special, de a fi optimist în fața adversității și de a gândi că, probabil, în alte momente, destinul lui Wood ar fi fost diferit.
Transsexualitatea și cinematografia: de la Glen sau Glenda la Fata daneză Nu există multe exemple de transsexualitate în cinematografie. Glen sau Glenda a fost una dintre primele, dar cu fata daneză este abordată dintr-o altă perspectivă. Citiți mai mult ""Toată lumea poate fi un regizor rău, dar nu toată lumea poate fi cel mai rău".
-Tim Burton-